Die Dreigroschenoper

Französischer Titel: L' Opéra de quat'sous Critiche (en Alemán): Rudolf Arnheim schrieb 1931 in der „Weltbühne“, dass die juristischen Auseinandersetzungen die Diskussionen um den Film bestimmt hätten, „und viele wissen nicht, was für eine wunderschöne Arbeit da geleistet worden ist. Die charmante Süße von Kurt Weills Musik; der adlige Tänzer Rudolf Forster, der Melone und Spazierstöckchen wie Insignien der Schauspielkunst trägt; die geschmeidig gleitende Kamera, die den Schauplatz der Handlung in lautlose Drehung versetzt und ihm dadurch aufs Glücklichste eine märchenhafte Unwirklichkeit verleiht, das benebelnde Perspektivenspiel gespenstisch vergitterter Innenräume, beängstigender Treppen, traumhaft komplizierter Fensterdurchblicke; der ironische Kitsch des Vollmondes und klagender Liebeslieder; die malerische Frechheit der Bettlerbörse; die zierliche, (…) nicht antastbare Anmut, mit der hier ,verrohend und entsittlichend’ gewirkt wird – man lasse sich das nicht entgehen!"

"Was Brecht 1928 als antikapitalistisches Lehrstück über das Verhältnis von Bürgern und Räubern konzipierte, wurde für ihn drei Jahre später in der Verfilmung zum Lehrstück über die Gesetze der kapitalistischen Filmindustrie, die etwa den Geschäftsmann Mackie Messer zum Verführer machte, durch den die Faszination der Halbwelt für das Bürgertum noch besser funktionierte. Heute, da die Lieder von Brecht/Weill längst zu Evergreens geworden sind, nimmt sich der Film eher pittoresk aus, er funktioniert als kulinarisches Vergnügen an einem Märchen, das sich seine eigene Studiowirklichkeit erschaffen hat." (Frank Arnold, tip, 19/95)

Publicados Filmmuseum Berlin - Retrospektive 2006: Traumfrauen. Stars im Film der fünfziger Jahre, Gabriele Jatho und Hans Helmut Prinzler (Hg.), Bertz + Fischer Verlag, Berlin 2006

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